摘要:1.奇可和丽塔 Chico&Rita(2010)在1948年的古巴,奇可是一个胸怀梦想的年轻钢琴演奏师,丽塔则是一个拥有无与伦比的美妙嗓音的歌手。对音乐的热爱和对浪漫的渴望将他们俩紧紧维系在一起,但是当他们带着拉丁歌曲和舞蹈的传统进行一段爱的旅途时,却发现这段旅途带给了他们很多烦恼和折磨。从哈瓦那到纽约,再到巴黎,从好莱坞到拉斯维加斯,两个热情的年轻人对抗着周遭种种困境,誓要用音乐和爱将他们维系在一起!

1.奇可和丽塔 Chico&Rita(2010)

在1948年的古巴,奇可是一个胸怀梦想的年轻钢琴演奏师,丽塔则是一个拥有无与伦比的美妙嗓音的歌手。对音乐的热爱和对浪漫的渴望将他们俩紧紧维系在一起,但是当他们带着拉丁歌曲和舞蹈的传统进行一段爱的旅途时,却发现这段旅途带给了他们很多烦恼和折磨。从哈瓦那到纽约,再到巴黎,从好莱坞到拉斯维加斯,两个热情的年轻人对抗着周遭种种困境,誓要用音乐和爱将他们维系在一起!

影片中的音乐:热情却带有悲伤感的拉丁波列罗舞,爵士乐贯穿整部。

曲风:爵士

2. 帝国唱片行 Empire Records(1995)

大型连锁唱片店的蓬勃兴起对小型唱片行造成极大的竞争压力,这种情况不但在港台如此,在美国亦然。本片以一家“帝国唱片行”为故事发生场景,描写该店经理要在一天内筹措足够的钱,藉以避免被大型连锁店吃下来。在店内工作的一群新新人类店员也想尽办法拯救他们的店,拯救他们自己的工作。但随着时间过去,唱片行的秘密陆续被揭露,众人的友谊也受到了考验。

影片中的音乐:每个独立摇滚迷的必看影片,里面有你爱的小红莓乐队、Better Than Ezra, The Gin Blossoms等。

曲风:独立摇滚

3. 纵横宇宙 Across the Universe(2007)

来自英国利物浦的男孩朱特徒具绘画天赋,为了生活只能在码头当工人,後来因寻找父亲而远度重洋,在美国普林斯顿大学认识了麦士和他美丽纯洁的妹妹露茜。三人一同往纽约闯荡,朱特与露茜更堕入爱河,他们无拘无束、自由奔放地恋爱,还积极地投身於反战和反主流文化的运动,一同经历心智饱受考验的美国60年代。

影片中的音乐:影片的创作灵感来自于披头士的歌,就连大部分角色的名字也源于此,比如说裘德、凯特先生、罗伯特博士和露西,还包括影片的名字。

曲风:摇滚

4. 8英里 8 Mile(2002)

故事发生在1995年的底特律。底特律的人们都知道8英里是这个城市的界限,一个分界线。同时,它也是年轻的rap歌手小吉米·史密斯心理上的分界线,他从哪里来,他要做什么。《8英里》描述了小吉米生活中一个关键星期的经历。一个年轻的白人rap歌手为了他的音乐事业而奋斗,参加当地一家俱乐部的歌唱比赛,同时他必须面对生活中的各种难题:如跟女友分手、跟母亲的矛盾、竞争的激烈等等。当然,他可以名正言顺地用音乐表达愤怒和恐惧,跨越种族与个人的身心障碍,并最终逃离底特律城的狭隘生活。

影片中的音乐:这部电影当然会有Eminem的Lose Yourself 这首歌,除此还有许多90年代最受欢迎的说唱歌手像Method Man、OutKast、Biggie等。

曲风:说唱

5. 几近成名 Almost Famous(2000)

"本片是一封写给70年代摇滚乐的迷人情书"。故事发生在1973年的美国,当时摇滚乐正方兴未艾,新晋的摇滚乐团不断涌现。这些乐队与他们的音乐让15岁的小威廉着了迷,经过一番努力,他获得了来自老牌滚石音乐杂志的“特殊”任务——采访一支正在走红的摇滚乐队“平静之水”。于是他不顾母亲的反对,跟随乐队踏上了巡回演出的音乐之旅。在经历了一番风雨之后,不再仅仅是采访者而是乐队一员的威廉终于感悟了家庭与生活的真谛。

影片中的音乐:在电影中,那些伟大的名字Bob Dylan, Jimi Hendrix, The Who, Yes, Black Sabbath(Stillwater首先是作为黑色安息日的暖场乐队出现)……,贯穿了整个电影。还有那些Stillwater的演出歌曲,由卡麦隆克罗的妻子Nancy Wilson(70年代著名的女子摇滚乐队Hearts的核心团员)所写,也充满了70年代所特有的温暖气息。

曲风:摇滚

6.冲出康普顿 Straight Outta Compton(2015)

这部传记片讲述了来自加州康普顿的嘻哈音乐团体N.W.A(全称NiggazWit Attitudes)是如何成立、从最基层开始成长而大获成功、最终不可避免的解散以及以及他们对文化的影响和冲击。1980年代中期,加州康普顿的街头因犯罪、毒品、黑帮等问题成为美国最危险的地方之一,五个出身此地的年轻人因此集合起来,将他们的成长经历转化成直接露骨的音乐,并借此向当局传达他们的反抗心声。

影片中的音乐:传记片《冲出康普顿》记述了拥有“世界最危险组合(the world’s most dangerous group)”说唱团体N.W.A的故事。贯穿电影的音乐毋庸置疑便是N.W.A乐队的一些经典曲目。

曲风:说唱

7. 迷墙 Pink Floyd The Wall(1982)

本片是"迷幻摇滚"的掌门乐队"平克·佛洛依德"1982年自编自演的音乐巨片,由逼人心魄的音乐和光怪陆离的声光效果组合而成,迷幻色彩浓厚,叙事手法前卫大胆、超越传统,被视为是当今MTV的开山鼻祖,而其中深刻的哲学理念更是在现在都为乐迷所津津乐道,更被和平主义者们视为圭臬。本片由著名英国导演阿伦·帕克执导,他的影片向来以题材敏感、尖锐著称,在本片中,他对场景的支配和调动出神入化,令本片成为音乐片中的经典之作。

影片中的音乐:PinkFlord的《The Wall》(迷墙)也许是音乐史上最具迷惑力最富想象力的专辑。《The Well》录制于1979年,于1982年被拍成电影。

曲风:迷幻摇滚

8. 不速之客 The Harder They Come(1972)

电影讲述一个很有音乐才能却穷困潦到的牙买加青年Ivan,他来到了大城市金斯敦, 想通过出一张轰动的唱片很快摆脱贫穷,没有想到被唱片商耍了。一气之下,他走上了贩运毒品的路,从此他的一生发生了巨大的变化……身为影片主角的Jimmy Cliff当时已经享誉乐坛,却是头一次演电影。可是银幕上他的表演却异常生动。其实他本人也曾经是一个象Ivan一样从小镇到大城市寻找机会和梦想的人,有过很相似的经历。Jimmy Cliff说:当我来到金斯敦这样的大城市时, 我得适应这种生活…我录制了第一张唱片,却没有拿到一分钱的报酬。

影片中的音乐:1973年同名电影的原声大碟,让许多欧美观众第一次领略到了Reggae乐的魅力,影响十分深远,同名歌曲入选了滚石杂志评出的500首最伟大的歌,这张专辑也在滚石评出的500张历代最强专辑中排名第119位。不过大概对于很多人来说,那首Rivers of Babylon显得更加熟悉吧。

曲风:雷鬼

9. 摇滚芭比 Hedwig and the Angry Inch (2001)

生于冷战时期东德的韩素,自小立志成为摇滚乐手。他遇上黑人路德,两人爱得痴迷,韩素以妻子身分随路德到美国,但被他抛弃。韩素别无选择之下变性,可是手术不顺利,阳具剩下一小截。从此改名赫域,组成乐队行走江湖。失意的赫域认识了17岁的汤美,一见钟情。但汤美偷走赫域的作品并成为摇滚巨星,赫域决定潜入汤美的巡回表演场馆。

影片中的音乐:电影中的朋克摇滚乐诉说着Hedwig的悲惨故事。

曲风:朋克摇滚

10. 莫扎特传 Amadeus(1984)

本片讲述了伟大的音乐天才沃尔夫岗·阿巴迪斯·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart)的一生。影片采用倒叙手法,由安东尼奥·萨利埃雷(Antonio Salieri)讲述。他是一位宫廷乐师,莫扎特的天才使他既羡慕又震惊,心理上发生了变态,决定除掉莫扎特。音乐在全片中具有叙述和点出主题的作用,将莫扎特的音乐和他的生平事件串连在一起,刻画了莫扎特与萨利埃雷在音乐上的冲突。

影片中的音乐:大量的莫扎特古典音乐

曲风:古典

11. 曾经Once (2007)

《曾经》是约翰·卡尼编导的一部爱情音乐电影,影片讲述卖花姑娘与街头音乐家在爱尔兰首府都柏林因音乐而结缘的浪漫爱情故事。

影片中的音乐:温柔抒情的钢琴和吉他曲所呈现的蓝调音乐配合着灵歌风格,你会被其中的音乐所感染。

曲风:蓝调

12. 失恋排行榜 High Fidelity(2000)

这是一个笑中有泪的浪漫喜剧故事。罗伯·高登在芝加哥经营一家唱片店,他异常酷爱流行音乐。罗伯一直坚持只出售老式的乙烯塑料唱片,还经常因为顾客有不同的音乐爱好而将其赶出门,唱片店的生意因此非常糟糕。事业面临失败,爱情也出现了危机,罗伯发现女友劳拉要和他分手,而且居然开始和别人约会。种种打击之下的罗伯不得不重新审视自己并检讨自己的所作所为,他面临一个事实:作为一个成年人,他必须懂得如何平衡成年人应该担当的责任和对流行音乐的青春热情。

影片中的音乐:半百首经典唱片被混入电影的不同时代的经典音乐才让人如此沉浸在这部电影里。

曲风:流行

13. 醉乡民谣 Inside Llewyn Davis(2013)

影片参考了民谣歌手Dave Van Ronk的亲身经历,讲述了1961年一位年轻民谣歌手在格林尼治村音乐天地中的生活。纽约的某个严冬,这位怀抱吉他,唱歌挣钱度日的年轻人遇到了自己无法解决的问题。他仅靠朋友或陌生人的接济以及一些小工作的收入度日。从格林尼治村到芝加哥无人问津的俱乐部,直到到音乐巨头面前试唱,最后再回到自己原来的地方。

影片中的音乐:DaveVan Ronk是《醉乡民谣》中主角人物Llewyn Davis的原型,他也美国五六十年代民谣的先驱,是有史以来最伟大的吉他手之一,当然,这些远不如他另一个身份著名,他是鲍勃迪伦的吉他老师。简单点儿说,Dave Van Ronk就是美国民谣界的叶问,电影中Dave的大量民谣令人温暖又伤感,一种淡淡的忧愁涌上心头。

曲风:民谣

14. 最后的华尔兹The Last Waltz (1978)

《最后的华尔兹》是导演马丁·斯科西斯1978年音乐纪录片名作,从Bob Dylan、Neil Young到Eric Clapton、Van Morrison,演出阵容一流。本片是美国摇滚乐队“The Band”成员在一起走过十多年的历程后,在旧金山作告别演出音乐会的纪录片,有多位大腕级摇滚歌星客串。

影片中的音乐:喜欢摇滚乐的,想必会在 TheBand 、Bob Dylan(卜戴伦)、Neil Young、Joni Mitchell、Van Morrison、Emmylou Harris 等传奇的演出中找到非凡兴味。

曲风:摇滚

15. 摇滚城市底特律Detroit Rock City(1999) 

自70年代以来,KISS摇滚乐团一直被誉为地球上最伟大的乐团,狂放不羁的歌词及怪异的装扮,是该团最大的特色。电影[摇滚新世代]是为了向这个传奇乐团致敬而拍摄的。这部电影是一部绝妙喜剧,叙述四个青少年出发前往底特律参加KISS演唱会,开始了他们的KISS朝圣之旅。

影片中的音乐:KISS是美国最著名最有影响力的乐队之一,是美国摇滚发展历程中不可忽视的一支重要乐队。KISS是1972年底在美国纽约组建摇滚乐队,怪异的脸谱,华丽的装束,现场上的火焰呕血,冒烟的吉他以及惊人的乐队周边销售网络是这支乐队的标志。

曲风:摇滚

16. 绑匪说唱传奇Notorious(2009)

这是一适部关于The Notorious B.I.G.的传记片。The NotoriousB.I.G.六又叫克鲸里斯托弗·华莱士,是美国说唱史上最为杰出的歌手之珐一。出身哲于单亲家庭的他,年少时曾在街头混日子,也干泳过一些不法勾当。但是一藕次偶然的机会,克里斯托弗参慑加了一个访说唱音乐比赛,随后被签约,这位天才说唱歌手从此枯大放异儿彩,成为了美国东海岸说唱的领军牲人物。可惜1997年他不幸遭枪杀去世。本片主要关注了克里斯托弗短暂而辉煌的音乐生涯,以及他扑朔迷离的死亡经历。

影片中的音乐:The Notorious B.I.G.无疑是人类历史上最伟大的说唱歌手,他代表着街头文化 黑人文化,他是那个时代的缩影 真正的从底层成长的街头艺术家;诗人 一个传奇,虽然已故10余年,但是依然没有任何歌手能够登上他在Hip-Hop的巅峰王座。

曲风:说唱

17. 泽西男孩 Jersey Boy(2014)

根据同名音乐剧改编,讲述了20世纪60年代四个新泽西州工人阶级出身的男孩追求美国梦的故事,他们在成长和追求梦想的过程中屡遭挫折,友谊经过多次患难与磨练,最终编写了属于他们自己风格的音乐,组成了风靡几代人的四季乐队。

影片中的音乐:泽西男孩是一部有纪录片特色的音乐剧。这部音乐剧的剧情是根据上个世纪中期的摇滚乐团“四季乐队”的真实故事改编的。2004年以来,该剧每年都在世界各地上演,获得了广泛好评。

曲风:摇滚

18. 与歌同行 Walk The Line (2005)

约翰·卡什本是个阿肯色州乡村小子,儿时一场意外令他弟弟身故,从此他便活在父亲的谴责和嘲讽下无力翻身。爱音乐的他慢慢以乡村歌手成名,也有了自己的家庭,但外出巡演时偶然接触到毒品慢慢令他不能自拔,将他带入深渊。吸毒令妻子薇薇安带着孩子离开了他,他只好去找心仪已久、但因婚姻在身无法在一起的女歌手琼·卡特,后者给予他援手,帮助他戒毒,却也一次次拒绝了他的求爱。戒毒成功的卡什得以重启事业,和卡特的爱情也在两人的舞台上终成正果。

影片中的音乐:《与歌同行》电影本身是一部普通无奇的音乐家传记,传奇的是音乐家本身,约翰卡什,他一生录制了1500多首歌,唱片销量逾5000万张,曾为罗伊·奥比森和猫王写歌,演唱会专辑在排行榜上停留了90周,曾获10项格莱美奖,其中包括格莱美终生成就奖,他还入选了摇滚名人堂和乡村音乐名人堂,除他之外,只有猫王同时享有这两项至高殊荣。

曲风:乡村、摇滚、布鲁斯

19. 反斗智多星 Wayne’s World (1992)

韦恩与加斯共同在地窖里主持了有线电视节目“反斗智多星”,他俩以特殊的肢体与幽默联手搞笑,并到处“起笑”泡妹妹。而他们的主持风格受到地区节目总监班杰明的青睐,还邀起他们到电视台主持节目,将他们的特有欢乐散布给更多的观众……

影片中的音乐:大量适用于趴体的经典流行乐贯穿整部电影,party animal们的福音。

曲风:流行

20. 监狱摇滚Jailhouse Rock (1957)

猫王埃尔维斯·普雷斯利在最走红时主演的最佳代表作之一,除了有多首动听的插曲可以欣赏外,猫王本身的演出也相当动人,他在片中饰演的文斯埃弗里特,有如会唱歌的詹姆士.迪恩。文斯原是乖小孩,因为在酒巴保护一位女士而误杀他人入狱。在狱中,文斯跟歌手亨特住在同一囚室,亨特说服他为囚犯表演。自此文斯迷上了摇滚乐。出狱后,文斯认识了佩吉,两人合组唱片公司。文斯很快就走红,还跑到好莱坞拍电影。佩吉看到文斯变成一个极端的自私自利者,决定离他而去。

影片中的音乐:同名歌曲由主演猫王演唱,歌曲在billboard蝉联7周冠军。

曲风:摇滚

21. 24小时派对狂 24 Hour Party People(2002)

这是一部托尼·威尔森的传记片。1976到1992年,曼彻斯特,一个关于摇滚乐、性和药物的故事。汤尼威尔森和朋友创立著名唱片品牌:Factory,旗下有多个知名乐团,例如Joy Division、Happy Monday,以及在Joy Dividion主唱Ian Curtis自杀后,其余成员组成的New Order。全片以DV拍摄,经由托尼·威尔森的故事探索Factory兴衰历程,重现曼彻斯特当年光辉的音乐风潮。同时也从威尔森的观点,来看IanCurtis自杀事件。

影片中的音乐:影片叙述的是从Joy Division到Happy Monday的曼彻斯特另类音乐简史,或者说,朋克发展到舞曲的历程。24 Hour Party People是Happy Monday的一首歌。

曲风:朋克

22. 灵魂歌王 Ray (2004)

雷·查尔斯自七岁起就双目失明,但是他却创造了一个与艺术息息相关的生活,作为一个普通的男人,他将个人的挣扎、痛苦以及人性的阴暗面有效地结合到各种不同的音乐风格中,所以他的故事读起来才会如此地与众不同。导演泰勒·海克福德在编写剧本时,着重将雷·查尔斯在音乐界的一系列值得记忆的大事件和卓越成就转变成鼓舞人心的灵魂之旅,阐述了雷不单单是一个拥有独特想像力的音乐天才,他还教会世人以一种全新的观念去融汇庞杂的音乐体系。

影片中的音乐:本片为描述美国乐坛国宝级人物"雷查尔斯"(杰米福克斯)的传记电影,7岁开始双目失明的他,曾赢得十二座格莱美奖,荣登摇滚名人堂,他涉猎的音乐类型广泛,包括福音歌曲、蓝调、灵魂乐、爵士乐以及摇滚乐等。

曲风:福音歌曲、蓝调、灵魂乐、爵士乐以及摇滚乐等

23. 摇滚万岁This Is Spinal Tap (1984)26部音乐爱好者必看影片-金笛子企业电子期刊

本片刻意杜撰出一个英国摇滚乐团Spinal Tap,将一个虚构的乐团台上台下表里不一的嘴脸,以仿纪录片的形式呈现在观众面前,对当代摇滚乐做出尖锐嘲讽。一个虚构的乐团台上台下表里不一的嘴脸,以仿纪录片的形式呈现在观众面前。

影片中的音乐:大量 Christopher Guest和Rob Reiner 创作的重金属音乐贯穿影片。

曲风:重金属

24.我不在那儿I’m Not There (2007)

《我不在那儿》是美国传奇Bob Dylan的传记片,而且肯定是你所能看到的最酷的传记片。或许因为Bob本人的气质刺激了导演的灵感,托德·海因斯特别伟大的找了六个人来扮演Bob Dylan,借此来展现这个传奇人物的不同侧面;好吧,如果这还不够酷,那么他最伟大的做法就是找来凯特·布兰切特,这个大牌女王来饰演其中之一。

影片中的音乐:I'm he.I'm her.I'm not there!影片一开头就点明主旨,鲍勃·迪伦,美国民谣之父,是他!是她!我不在这儿.因为,我一直在路上!这部电影带有六十年代的色彩,六十年代的叛逆,六十年代的关于音乐关于变革的一切。

曲风:民谣、摇滚乐、乡村和蓝调音乐,爵士和摇摆乐。

25.寻找小糖人Searching For Sugar Man (2012)

在南非,罗德里格斯的知名度可以与滚石乐队相提并论。他在1970年和1971年分别发行的两张专辑《Cold Fact》与《Coming From Reality》在当地创出了数十万张的销量。但是在美国,由于第二张专辑市场反应不佳,罗德里格斯被自己当时的唱片公司抛弃,从此销声匿迹。直到二十世纪九十年代,开普敦一家唱片店老板斯蒂芬·萨格曼与音乐记者克雷格·巴塞洛缪-史其顿听到罗德里格斯奇特在舞台上自杀的传闻时展开调查,才发现他们的音乐英雄竟然还活着,如今作为一名底特律的蓝领工人在为生活打拼。

影片中的音乐:影片贯穿罗德里格斯的歌曲,不了解的人也会慢慢记住这些旋律“I wonder~”“sugar man~”。罗德里格斯的音乐带有浓浓的上世纪六十年代味道,他清澈的嗓音与凯特·斯蒂文斯(Cat Stevens)有几分相似,如诗的歌词中讲述的是城市生活和蓝领阶层的艰辛,使人联想起鲍勃·迪伦的作品。

曲风:民谣、摇滚

26.海盗电台 TheBoat That Rocked (2009)

最后一部推荐给大家的是芭先生最喜爱的《海盗电台》。《海盗电台》原本是基于1964-1968发生在Radio Caroline身上的真实历史故事。1966年英国,北海上飘扬着一条游艇,这里有一群充满了摇滚梦想的年轻人,在24小时不间断播着自己喜欢的音乐,他们叫做海盗电台。全英国的年轻人,无论种族、信仰,都热衷于海盗电台的音乐。然而这群人被主流文化排斥。最后,承载电台的游艇年久失修,为了躲避海上警察的追捕,最终撞上了礁石。他们不得不与被淹没在水中的黑胶唱片、磁带、设备,以及这份关于音乐的记忆说再见。其中有一位在演播室说:可惜的不是我们就要沉没也不是那些丢失的唱片,而是以后所有的好音乐都不能通过我们播出了。而影片最后告诉我们:海盗电台的黄金时代过去了,但他们伟大的梦想从未终结。

影片中的音乐:《海盗电台》的原声堪称60年代英美音乐的代表!电影的原声音乐就无需多说了,经典程度堪比《阿甘正传》的双CD歌曲原声。《海盗电台》正式发行的双CD原声碟包括了37歌曲,每首都相当经典。

曲风:60年代迷幻摇滚